Los 5 mejores consejos de fotografía para principiantes

La fotografía es una de las cosas más difíciles que he estudiado alguna vez - aún más difícil que la programación o aprender a escribir bien, si usted no lo crea. No es que apunta una cámara y presionar un botón es difícil, por supuesto. Lo que es difícil es conseguir una oportunidad para que coincida con su visión.

Me tomó más de un año para producir la primera foto en realidad me ha gustado, y hasta la fecha no me gusta 99 de cada 100 fotos que tomo. Es un hobby difícil de recoger y una carrera aún más difícil de perseguir.

Pero no deje que disuada de aprendizaje de la fotografía. Sus extremadamente gratificante. Creo firmemente que cada uno debe aprender un poco de ella porque la fotografía tiene formas de mejorar su vida, sobre todo por hacer más feliz. Si usted es un principiante absoluto, aquí hay un puñado de consejos que considero que hay que aprender-primer material.7 maneras Fotografía puede mejorar su vida hoy7 maneras Fotografía puede mejorar su vida hoy¿Por qué aprender fotografía? En resumen, ya que puede aumentar la calidad de su vida de muchas maneras. Así es cómo.Lee mas

1. El triángulo de exposición

La fotografía es todo acerca de la manipulación y la captura de la luz. La mayoría de los principiantes piensan que la magia de la fotografía sucede en el cuerpo de una cámara, pero la verdadera fuente de la magia es la luz. Un tema bien iluminado todavía puede ser capturado mal, sino un sujeto mal iluminada, nunca se verá bien. La luz es todo.

Y con el fin de ajustar un disparo, se debe conocer el triángulo de la exposición. Cuando toma una fotografía, la cámara abre su obturador y comienza a dejar pasar la luz a través de la lente. Esta luz llega al sensor de la cámara, que se procesa a continuación como una imagen. Hay tres factores que afectan a la imagen resultante:

1. Abertura - El tamaño de la apertura de la lente, a menudo se indica en la forma de f / 2, f / 5, f / 11, etc. Cuanto menor sea el número, más ancha de la abertura de apertura. Cuanto más amplia sea la apertura, más luz se dejó entrar. Tamaño de la abertura también afecta a la profundidad de campo (que afecta, por ejemplo, desenfoque de fondo).
2. velocidad de obturación -. El tiempo que el obturador permanece abierto, se dice a menudo en forma de 1/200 seg, 1/60 seg, 5 seg, etc. Cuanto más lenta sea la velocidad del obturador, más luz se deja en Velocidad de obturación también afecta a la sensibilidad al movimiento (velocidades más rápidas serán congelar el movimiento, velocidades más lentas se desenfoque de movimiento).
3. ISO - ¿Qué tan sensible es el sensor a la luz, indicado simplemente como ISO 100, ISO 400, ISO 6400, ISO más alto, etc. le permiten tomar fotos en situaciones más oscuras, pero la desventaja es el ruido ( “grano”). Es por eso que las fotos en la oscuridad a menudo tienen esos puntos característicos.

cursos enteros se han enseñado en el triángulo de la exposición, a fin de considerar este no es más que una breve descripción. La conclusión es que hay que dominar los tres factores - la apertura, velocidad de obturación, ISO - con el fin de tomar fotos que vienen en cualquier lugar cerca de su visión. Y confía en mí: este tema es mucho más profundo de lo que piensa, por lo que debe comenzar más pronto que tarde.

2. La regla de los tercios

La mayoría de las veces, usted puede conseguir inmediatamente un sentido de si es o no una determinada foto fue tomada por un aficionado o alguien con mucha experiencia fotográfica. Esto se debe a que los aficionados no tienen una idea de la composición, y una buena composición es el alma de una gran fotografía.

La composición es la colocación de todos los elementos en una fotografía. En él se describe cómo una foto está “compuesto”, que implica intencionalidad. Alguien que paga ninguna mente a la composición sólo puede tener buenos golpes por coincidencia. Por otra parte, una vez que realmente tiene una comprensión de la composición, podrás ser capaz de crear imágenes sorprendentes de cada tema, lugar y circunstancia.

De los muchos teorías sobre cómo componer una toma, la más fácil y más eficaz es la regla de los tercios: Dividir mentalmente la imagen en tercios utilizando dos líneas verticales y dos líneas horizontales, a continuación, colocar elementos de gran interés visual en cualquiera de las cuatro intersecciones.Cómo componer una fotografía: 5 reglas esencial seguirCómo componer una fotografía: 5 reglas esencial seguirSi usted quiere conseguir realmente bueno en la fotografía, hay algunas reglas vitales alrededor composición de la imagen que usted debe considerar. Aquí están cinco de los más importantes.Lee mas

Cada fotógrafo utiliza esta técnica. Algunos lo utilizan como una muleta, otros lo utilizan como un método de reserva cuando otras técnicas de composición fallan para un tiro dado. En cualquier caso, la regla de los tercios debe ser parte de su arsenal. No hay muchos consejos que te darán tanta bang-para-el-dinero como éste.

3. Cambie su perspectiva

Una forma de asegurar una sin complicaciones foto es para romper un sujeto recta desde el nivel del ojo. Todo el mundo sabe ya este punto de vista - que interactuamos con el mundo desde este punto de vista diariamente. Es normal, cansado, aburrido. Afortunadamente, la solución es fácil: disparar desde una vista diferente!

Esto puede significar un par de cosas. Cambiar su elevación: llegar más cerca del suelo o de pie encima de una torre de agua. Cambiar su ángulo: en vez de recta, trate directamente hacia arriba o sesgada desde el lado. Cambiar su distancia, en particular cada vez más cerca. Pruebe una combinación de los tres. Usted se sorprenderá por lo diferente que sus disparos se sienten con estos cambios.

Por ejemplo, comparar los dos disparos siguientes:

Sí, es un ángulo recto, pero la cámara cambió de elevación (más cerca del suelo) y el cambio de distancia (más cerca del sujeto). La primera foto es lo que normalmente vemos, por lo tanto, poco interesante. La segunda foto no es algo que vemos todos los días, por lo tanto más convincente.

4. Post-proceso es esencial

El termino post-procesamiento a menudo se malinterpreta como “cambiar radicalmente la foto de la fuente utilizando filtros de alto impacto o efectos”, lo que ha provocado un cuasi-movimiento de los fotógrafos que han prometido Nunca retocar sus fotos. Su objetivo para las fotos “naturales” - sin aerografía, no hay trucos.

Sus intenciones son nobles, pero también están tirar al bebé con el agua del baño. Post-procesamiento puede ser sutil y natural también! La verdad es que las cámaras son dispositivos defectuosos con limitaciones físicas. Muchas veces, simplemente no es posible capturar perfectamente integrado en la cámara.

Piense en ello como el maquillaje cosmético. Sí, algunas personas van por la borda con exceso de rubor y lápiz labial (es decir, no calificada de post-procesamiento). Otros van negrita con su maquillaje como un medio de auto-expresión (es decir intencional post-procesamiento estilística). Sin embargo, la mayoría utiliza maquillaje para complementar sus características, y es tan sutil que ni siquiera se da cuenta de que están usando cualquiera.

Incluso si usted es un fotógrafo “natural”, que necesita para post-proceso de imágenes! No seas como yo y pasar por alto esta importante habilidad - que finalmente va a pasar por una fase en la que todos sus tiros sienten que están perdiendo algo, y ese algo va a ser un poco de amor post-procesamiento. Por otra parte, tener cuidado de no depender de post-procesado como una muleta. Todo con moderación.En serio la fotografía? Usted debe ser la edición de sus imágenesEn serio la fotografía? Usted debe ser la edición de sus imágenesEdición de imágenes digitales es un paso importante en cualquier flujo de trabajo buena foto. La toma de fotografías no termina cuando se presiona el obturador Botón de que termina cuando se imprime la imagen final.Lee mas

5. No culpe a su engranaje

No voy a decir que el arte no tiene importancia. es absolutamente hace importar - pero no tanto como usted piensa. Como se suele decir, un fotógrafo experto puede producir grandes fotos con una cámara de mierda, pero un fotógrafo principiante no conseguir mucho bueno de los equipos de nivel profesional.

Todo se reduce a lo que hemos hablado más arriba: la luz, la exposición, la composición, ángulos, en perspectiva, con por mucho post procesamiento que desea utilizar. Si usted puede dominar todas esas cosas, usted será capaz de tomar fotografías excelentes con cualquier cosa, incluso un teléfono inteligente. (De hecho, cámaras de teléfonos inteligentes son grandes!)

Es obvio que hay límites a su equipo, y sin duda es posible superar una determinada cámara, lente, Speedlight, o accesorio. engranajes mal poder que dificultan. Pero la comida para llevar es que la actualización de su equipo no va a mejorar sus habilidades de fotografía. Cuanto antes se acepta esto, cuanto más rápido se va a mejorar y progresar.

Más consejos para Fotografía de aprendizaje

Si usted está listo para profundizar en todos los temas anteriores y más, a continuación, su primera parada debe ser estos fotografía canales de YouTube. Son gratis y contienen todo tipo de videos informativos que pueden ayudarle a empezar con buen pie. Si usted tiene un presupuesto, considere estos cursos de fotografía Lynda así como.

Otras cosas útiles para saber incluye Ideas de carrera para los fotógrafos en ciernes Junto con éstos cuestiones legales comunes para los fotógrafos, que son buenos para saber si o no tiene la intención de hacer dinero con su fotografía.5 carreras más lucrativas para un fotógrafo en ciernes5 carreras más lucrativas para un fotógrafo en ciernes¿Quieres ganar dinero con la fotografía? Hay una gran cantidad de posibles trayectorias de carrera antes de usted. Aquí hay algunas consideraciones para ayudarle a tomar la decisión correcta.Lee mas

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